野生动物主题纪录片《水深火热的星球》从一个全新的角度探索地球最恶劣的生存环境。这部纪录片分为六集,观众将分别走进地球最深、最高、最冷、最热、最潮湿和最干旱的自然栖息地,了解那里的动物们是如何克服不利的环境因素生存繁衍的。自然界中危机四伏,在过去的40年里,野生动物面临的挑战比过去6500万年间还要艰巨。因此在这些极端环境下生活的动物必须随着环境的变化不断进化,才能直面水深火热的栖息地、严峻的气候、冷酷无情的掠食者并和同类争夺有限的自然资源。它们的挑战很简单:适应或死亡。
剧情简介暂缺,敬请期待
埃及有绵延近3000公里的海岸线,还有壮阔的尼罗河从中贯穿全境,如今研究人员利用最先进的雷达技术揭开了古代埃及海上辉煌的秘密,我们将利用数字技术重建古船厂,使沉入海中的埃及重城再见天日,解开古埃及海上霸业为这个伟大文明的崛起做出的贡献!
探寻安徽各地的早餐味道,讲述美食背后的烟火故事!
一家青少年足球训练机构发生惨剧后,悲痛的家属向巴西最炙手可热的球队讨要说法和公道。
美食纪录片以围绕各位典型人物命运故事为切入点,从历史渊源、烹饪技法、传统礼制、风土人情以及行业探索等不同层面全方位展示千年鲁菜的魅力与内涵。
《地平线系列:被黑洞吞噬》讲述的是借2013年起天文学家观测气体云“喂”银河系中心黑洞的事情科普黑洞知识:银河系中心黑洞的发现、类星体=正在进食的黑洞(以及所以黑洞其实是宇宙中最亮的光源)、黑洞与其所掌控星系质量上的线性关系(0.5\\%)、因而黑洞主宰了星系的规模,对整个星系的形成当然也包括我们的存在实际上具有建设性作用。
由SAO纪录片团队出品的《风来尼泊尔》呈现了自2008年后,尼泊尔宣布成立共和国的十年后的样貌。本片深入尼泊尔城市的大街小巷,用镜头记录当地人的生活状态,用画面讲述尼泊尔的风土人情。力求以最真实的视角去展现幸福指数最高的国家。《风来尼泊尔》是SAO系列纪录片的一次全新尝试,旨在呈现SAO风格纪录片的独特魅力与真实。
这部纪录片《潜海姑娘》是在1978年拍摄的,在全国公映以后,引起了巨大的反响,好评如潮。影片中唯美的水下摄影,欢快动人的旋律和潜水姑娘们感人的故事,深深地感染了一代人,成为新时期纪实电影创作的开端。 这部仅有十几分钟的纪录片,在文革刚刚结束两年之后,主创人员就以一种全新的视角,人性化的表现方法,克服技术上的种种困难,融入到祖国南海深处一群潜海姑娘当中,客观真实地记录了她们辛勤劳作的情景,把潜海姑娘那样一种艰苦的劳动场面,表现的优雅、浪漫、动人。 当时历史的条件下,这是众所周知的原因,经过十几年的长期的思想文化禁锢,广大的观众对这种现象非常痛恶,希望在银幕上出现一些反映现实生活、揭示生活真谛,能够反映广大人民群众心愿和心声这样的作品出现。那么,潜海姑娘当时就是满足了观众这种审美需求,所以一经播放,就给人眼前一亮、给人一种耳目一新的感觉。 就是这样一部具有人文精神的纪录片,唱响了新时期中国新闻电影的先声。 纪录片《潜海姑娘》的主题音乐,旋律优美动人,随着电影的播放,该曲子传遍大江南北。其作者王立平是位优秀的作曲家,随着优美的旋律,他的名字也深深的印在广大人们群众心里。王立平在这部影片当中,第一次大胆的运用了电声乐器,表现潜海姑娘们辛勤的劳动和高尚的人文品格。
本片聚焦于1998年由乔治·A·罗梅罗自编自导、但最终未能成行的游戏改编作《生化危机》的幕后故事。 罗梅罗的剧本大体基于第一部游戏的情节,克里斯被设定为印第安裔农场主,和stars的吉尔有着浪漫关系;除了丧尸外还会有猎杀者、42号植物及暴君等怪物出现。据传最终因卡普空方面缺乏兴趣以及片方对预算有争议而遭到废弃。 《乔治·罗梅罗的生化危机》将不会采用传统的访谈记录形式,而将融合存档镜头、采访资料乃至对原始剧本场景的还原来展现大师最原初的构想。
社会题材纪录片《油泵危机》聚焦美国由于汽车消费文化,以及由此产生的石油依赖,也试图提出解决方案。
在2014年,动物星球频道对50000观众进行了一项关于最爱动物的调查,其中老虎位列之首。其后有海豚、狗、马、象等动物。与其他动物不同的是,虎繁育和养殖业急速发展了起来,并带动了旅游、娱乐、贸易、非法贸易产业。虎展示和表演在动物园和马戏团成为了娱乐亮点,虎制品(包括虎骨酒、虎皮、虎鞭、虎牙、虎骨等)在野生动物市场泛滥了起来。濒危的老虎成为了人们娱乐、彰显地位的消费品,而不是要去拯救的濒临消失的野生动物。无数机构和单位都打着科研和保护的名义在繁育老虎,却没有实际工作从产业链中产生。虎贸易链中的非法成分以及对市场的保护让这一产业像是黑手党Manfia的存在。
Alan Yentob travels to the ghetto in Venice with award-winning novelist Howard Jacobson as he embarks on a retelling of Shakespeare's most performed play, The Merchant of Venice. Through a series of lively - often fiery - interviews, they examine the charge of anti-Semitism against Shakespeare, whose character Shylock remains one of the most odious and divisive fictional Jews in history. How did the moneylender from Venice become such a useful propaganda tool in Nazi Germany? And how much of a liberty will Jacobson be taking when he uproots the action to modern-day Alderley Edge, and audaciously reinterprets the infamous 'pound of flesh'? Interviewees include Antony Sher, Anthony Julius and Stephen Greenblatt.